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2019
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怎么加入组队频道如何依照呈色,给青花瓷器断代?-上源文化

如何依照呈色,给青花瓷器断代?-上源文化
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在陶瓷历史上,各朝青花瓷上不同的蓝釉色调,皆有其独特之处。唐代(618-907)为蓝釉陶瓷的滥觞,青花瓷在此时初见雏型,至元代(1279-1368)大放异彩,更于明(1368-1644)、清(1644-1911)两朝持续发展,成为中国陶瓷史上烧制规模最大的品种之一。其中,不同种类的钴料的应用,可谓青花发色至为重要的关键所在。

清康熙 青花博古开光得利图观音瓶及花鸟图观音瓶两件
钴料的使用,最早可追溯至公元前2000年左右吴澋滔,据知当时在西亚便以其作蓝色呈色剂。但在中国考古发掘中,只自战国(公元前475-221)时期的文化遗存始,有少量玻璃珠及玻璃器上有钴蓝烧熔的痕迹,根据器形、工艺来看它们极有可能来自西亚,而不似中土制造的东西。

明万历 青花海马龙纹梅瓶
除玻璃工艺外,中国在唐以前一直未见有蓝釉陶瓷。在中国古陶瓷文明之路上,各色釉中,蓝釉出现得几乎最晚。在古人眼中,蓝色实在算不上吉祥的颜色,但凡沾上蓝色天音校讯通,多有点恐怖的意味。尤其是那种深蓝,属于蓝色系中的最冷色调。佛经中恶鬼的名字有叫蓝婆的,塑像常常是将蓝色涂抹在脸上,用其色唬人;古代乡试中的考卷有遭污损或不合程式的,考官会用蓝笔写明处分,称为“蓝单”;唐人在《酉阳杂俎·虫篇》写道:“蓝蛇,首有大毒……南人以首合毒药,谓之蓝药,药人立死。”听之悚然。
文学赋予的社会角色总是很难摆脱,所以在唐之前,我们至今还未发现丝毫蓝色釉彩的迹象。从烧造的偶然性上,虽然蓝色极有可能出现,但工匠也许并未想要开掘出什么“不祥”的蓝釉产品,因此这样的情形一直持续到唐三彩中蓝釉的突然闯入。
唐时丝路畅通繁荣,致使钴料得以传入中国,并将它用作陶瓷烧制的釉料之一,与当时其它含铅量高的铜绿釉及铁褐釉一起作为低温陶器上的装饰釉料,烧成后的釉色流光溢彩淘宝寿衣门,釉面布满细小开片,从而造就举世闻名的三彩陶器。

唐三彩凤首壶 美国大都会艺术博物馆藏

唐三彩马 河南省洛阳市关林唐墓出土,洛阳博物馆藏。
三彩之蓝釉色彩饱满莹润,与黄、绿、白等色并行,千变万化,令人始料不及。人们常说“三彩加蓝佟多多,价值连城”,不过怕是今人看着再耳目一新,也不如唐代人当时自己的感受强烈吧。
唐三彩是一种尝试,之后的古代中国人开始接纳蓝釉。宋人崇尚极简美学,宋瓷釉面讲究温润素净,追求静谧中体现纯朴高雅,然而这也使得钴蓝料在陶瓷上的发展呈现停滞状态。直到元代,在草原文化中,青花的蓝与白暗合了蒙古族对苍狼白鹿的图腾信仰——苍如蔚蓝苍天,白则意味纯洁良善。在统治者的极力推崇下,以蓝釉为主要观赏对象的青花瓷自此大肆兴盛,并造就陶瓷史上的第一高峰。

元青花“鬼谷子下山图”罐

元青花“昭君出塞”罐 日本出光美术馆

元青花“尉迟恭救主”罐 美国波士顿艺术博物馆

元青花“三顾茅庐”罐 裴格瑟斯基金会
元代所用钴料来自波斯,古称“苏麻离青”或“苏勃泥青”,其含铁量高,富发散性,烧制后的青花在积釉处有铁锈似的黑褐斑点,斑点处下凹入胎,呈色浓郁翠艳,视觉效果极为鲜明。

2017香港苏富比拍明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大盌

明十五十六世紀 青花孔雀洞石牡丹纹盘
及至明代骑士风云录,“苏麻离青”料于永乐(1403-1425)、宣德(1426-1435)年间,经郑和下西洋的船队引进中国纪欣伶。加之当时御窑厂的严格监督,致使永、宣青花呈色幽深,如宝石蓝,后朝更奉其圭皋,并有“发旷古之未有,开一代之奇葩”的美誉。
相较于进口钴料,国产钴料则因洪武(1368-1369)年间的数次海禁而被重视。但此钴料含锰量高,色调浅淡,发色也是良莠不齐,因此在永宣时期的青花瓷器制作中并不被重视。一直到成化(1465-1487)、正德(1506-1521)年间,则又以江西乐平所产的“平等青”(或“陂塘青”)作为青花釉料的主要来源。由于“平等青”的淘炼较精,杂质量少,因而烧成之青花色调匀淡典雅,呈色稳定,并有云遮雾障之感,成就这一时期青花瓷器之独特风貌。

成化青花宫盌
江西除乐平以外,还出产一种名为“石子青”的钴料。其发色偏黑,多为当时民窑烧制青花所用。但到了嘉靖、万历年间,一种来自中亚、新疆和云南的“回青”因难以单独使用,而需与国产的石子青进行混合才能加以利用。通过调整其混合比例,这种青料有上青、中青之分。若回青比例高于石子青,则其青花发色紫艳绚丽;反之则略显灰蓝。
青花至明以后,又在康熙(1662-1722)年间再创巅峰。当时主要采选浙江绍兴、金华及衢州一带出产之“浙料”,加上纹饰表现手法以分水皴法绘之,因而成品发色翠蓝透亮王茜华简历,层次分明,富立体感林萧肃。

清18世纪 青花矾红海水龙纹盘一对 双方框「敬畏堂制」楷书款

清乾隆 青花蚕纹寿字盘一对 六字篆书款
入门青花瓷器鉴藏,需多注意各朝青花发色上的微妙变化流莺日记,经过细心观察比较之后,如此过程不仅能训练眼睛的感知能力,同时还可增强自己对各朝风格的了解及审美意趣的内涵怎么加入组队频道。
附:清代瓷碗鉴定12要点

清康熙 青花八骏图碗
清代瓷器在康熙、雍正、乾隆时期达到鼎盛,青花瓷、粉彩、五彩、斗彩、珐琅彩、金彩、黄釉、绿釉、紫釉等星光璀璨,流光溢彩。清代一些新的瓷器品种涌现出来,使人的视觉受到极大的震撼。清代景德镇继续保持着中国瓷都的地位。官窑瓷器在景德镇和北京清宫造办处相互流通,官窑与民窑最大程度地实现着信息与技术的交流,遗憾的是清代瓷器在康、雍、乾三朝之后逐渐衰落,之后再也没有辉煌过。清代瓷碗由于距离今天时代比较近,传世品较多,品类丰富,为人们最常收藏到的器皿之一。所以作伪器的清代瓷碗可以说比比皆是,高仿与低仿同在,真伪难辨,鉴定任务十分繁重。本文总结了一些收藏单位的馆藏,在实物观测的基础上,结合近年来的考古新发现得出一些鉴定要点,现整理如下。

清康熙 青花狮纹碗
数量
清代古瓷碗在现存数量上达到了新高。清代古瓷碗主要以窑口和城址为主,多数窑口和城址出土数量可达数万件,墓葬当中较少,多为1到几件。现存清代瓷碗的另外一个来源就是传世品,清代距离今天真是太近了,因此清代瓷碗流传下来的可能性也最大。从博物馆收藏品中的实物观测上看,清代瓷碗在数量上基本形成了传世品和出土器物平分秋色的格局。

清康熙 青花点彩梅竹飞鸟纹碗
品类
清代瓷碗在品类上传统的青瓷、黑瓷、白瓷等依然存在格兰帝列,在一些乡村的小窑场内经常可以看到,这说明传统瓷碗在民间是根深蒂固的,再者加上清代老百姓生活困苦,许多穷人依然使用着千百年来的传统瓷碗。这些瓷碗看起来多是以粗瓷为主,显然不是清代瓷碗的主流。而与传统瓷碗相对应青花瓷碗(图3),沉静典雅,在清代形成了“通销天下”之势。粉彩、五彩、斗彩、珐琅彩、金彩、黄釉等各种颜色釉瓷碗也成为重要一极,但颜色釉碗单品种所占比例很小,如珐琅彩碗在清宫内部基本由帝王和后妃们所使用,数量之少可以想象,但目前古玩市场上时常出现大量的珐琅彩碗,伪器较多鉴定时要注意分辨。

清康熙 五彩《西厢记》故事图四方委角碗
造型
清代瓷碗在造型上以简洁明快为主,少见矫揉造作之器。大多数清代瓷碗在造型上秉承了实用的原则。多数清代瓷碗造型规整,制作精致,整器线条流畅,古朴大方(图4)秦艺天。官窑器皿几乎不见变形器合抱木装修网,民窑瓷碗只有很少量的一些粗糙瓷碗有变形现象。从大小和款式上看,清代瓷碗在造型上进一步固定化。以乾隆朝为例,出现了一些固定的尺寸,如《钦定皇朝礼器图式》中记载“盛大花瓷碗,口径一尺一寸七,五寸三分……”虽然这个尺寸主要是针对官窑的,但反过来这对于民窑瓷碗在体积上影响也很深刻。从发掘出土的器物来看清代无论官窑还是民窑瓷碗同一型号体积基本相同。

清康熙 五彩鱼鸡纹银锭式碗
纹饰
清代瓷碗在纹饰上异常繁荣,从饰纹方法上看,传统的刻划纹急剧衰落,青花及各种彩绘纹饰极其繁盛。清代瓷碗常见的纹饰种类主要有各种缠枝花卉(图5)、人物故事、莲纹、云纹、莲瓣纹、龙纹、独诵人物、寿松、岩石、卷云纹、折技花卉、岁寒三友、海兽、双圈、蓖纹划花、勾勒卷草纹、团龙、鸳鸯戏水、三星图、百子图、荣升、福寿、百福、麒麟送子、“寿”字纹(图6)等,可见清代瓷碗在纹饰种类上已接近颠峰状态,观察这些纹饰种类,显然是以花鸟虫鱼、人物故事、团龙、山水等吉祥图案为主,其他图案多为衍生图案。在构图上,勾染并用,线条流畅,刚劲挺拔,画笔工整,民窑器有见纹样守旧者,拘谨,呆板超新星闪光人。此外清代还喜将诗词、“寿”字等吉祥语烧制于青花瓷碗上,这为清代青花瓷在纹饰上的重要特征。

清雍正 青花人物纹碗
青料
清代瓷碗在青料的使用上,基本都使用国产料,顺治时期青花碗多发色灰暗,有些发褐色,浓淡层次不太分明,这种局面直到康熙中后期才得以改观,通过使用浙料和珠明料,瓷碗发色艳丽,呈蓝色,浓淡层次分明。雍正、乾隆时期基本延续了康熙青料之特点,在发色上都较为明快,但之后在青料的使用上逐渐走向黯淡,发色灰暗(图7),釉层漂浮不定,浓淡层次无法分辨。从官窑与民窑的区别上看,官窑瓷碗在青料使用上普遍优于民窑,鉴定时注意分辨。


清雍正 斗彩鸳鸯莲池纹碗
胎质
清代瓷碗胎质质量得到普遍提高,多数瓷器选料考究、淘洗精练、细腻致密、厚薄均匀、瓷化程度较高,胎釉结合良好,夹砂胎只在一些粗瓷上有见。从厚薄上看,清代瓷碗在胎体上有向薄发展的趋势。清代官窑瓷碗在胎质上精益求精,少见有瑕疵者。民窑瓷碗有时会见到一些胎体不尽如人意者,这在青花瓷上表现并不多,多表现于传统黑、白釉瓷碗等粗瓷。

清雍正 粉彩人物纹碗
口部
清代瓷碗在口部特征已逐渐固定化为几种浦北同城网,其中以敞口、微敛侈口为最多见,直口、撇口、葵瓣口等衰落,这显然与清代瓷碗造型固定化的趋势不谋而合。由此可见,清代瓷碗规模化生产达到很高的程度。

清雍正 粉彩花鸟纹碗
唇部
清代瓷碗在唇部特征上较为丰富战友无声,常见的唇部造型有尖唇、圆唇、平唇、尖圆唇、方唇等,由此可见,清代瓷碗在唇部特征上有复杂化的趋势。清代瓷碗主要还是以尖唇,特别是以尖圆唇为主,其他的造型虽然有见,但数量很少,基本上为偶见。不过这一点显然已注定,只要瓷碗没有改变实用的功能,为了迎合人们在口唇上的舒适感,瓷碗尖圆唇的基本造型就不会有太大的改变。

清雍正 粉彩花果纹碗
腹部
清代瓷碗腹部特征比较复杂,常见的有浅腹、斜腹微弧、深腹、折腹、弧腹等,由此可见,清代瓷碗腹部特征变化不大(图10)。不过和口唇特征相比,清代瓷碗在在腹部特征上的变化还算丰富,典型的如折腹碗,它是在深腹的基础上在碗的中部突然有一个大的转折。显然有以造型装饰为主的特点,在清代这种碗以青花瓷为多,在清代末期的民间十分流行。


清乾隆 粉彩蝴蝶花卉纹碗
足部
清代瓷碗在足部特征上摆脱了复杂化的发展趋势,向简单方向发展。以圈足为主要特征,圈足壁与明代相比变薄,向细腻化的方向发展,基本都修胎,经过打磨后的圈足底十分光滑,人们称之为“泥鳅背”(图11),碗足的内侧平直,不再有划破手指的感觉。圈足大小多以普通尺寸为多见,大圈足和小圈足的情况不是很多见。特殊的圈足并不是太多,偶有底挖削成小圈足的情况。从高矮上看,矮圈足有见,但数量已非常少,过高圈足的器皿基本不见,由此可见,清代瓷碗在足部特征上逐渐向着固定化的方向发展。


清乾隆 黄地轧道粉彩菊花纹碗
底部
清代瓷碗底部特征十分明显,主要以平底为主,平底中大平底和小平底有见,但不是很多。从平坦性上看,多数底部较为平坦,特别是官窑青花瓷碗。民窑瓷碗比较复杂,底内凹的情况有见,通常内凹的程度不大,底心凸起的情况也有见,不过程度都比较弱,形成乳突的更是少见。


清康熙 蓝地珐琅彩缠枝牡丹纹碗
款识
清代瓷碗在款识上的特征十分明显,从类别上看,主要以青花瓷碗底部书款为多见,颜色釉碗书款也比较多,而传统的黑、白瓷碗底部有款识的并不多。从题材上看,主要分为帝王年号款和吉祥语款,黄婉佩帝王年号款多见于官窑瓷器,当然民窑瓷碗上也有见。官窑和民窑在帝王年号款的区分上通常以“制”和“造”为区分,“制”多为正统代表官窑如“大清康熙年制”、“大清同治年制”,而“造”则多代表民窑,如“大清乾隆年制”等,这只是说是一般的情况并不绝对,而且不同的时期在款识上特征不同。吉祥款比较复杂,常以吉祥文字和图形款为主,偶见复杂器,如“福”、“山”、“中”、“正”等款识闵国器,多为仿明器,鉴定时要注意分辨。


清雍正 粉彩葫芦纹碗
以上诸点基本上囊括了清代瓷碗的主流特征吐尔逊娜依,但任何鉴定要点都不是万能的,它所能解决的问题有限,起到参考作用,在鉴定时我们一定要能“举一反三”,灵活运用这些鉴定要点干掉客户。

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